不要抖!(2)

  拉樂團多年，一定會碰到許多作曲家標示senza vibrato的樂段。這些樂段多半感情冷冽稀薄，不適合外放熱烈的聲音。另外有些樂段作曲家沒有標示，若指揮覺得需要，也會要求樂團senza vibrato。

  這大都是曲中某段落，不會有爭議。整曲被要求no vibrato 的情況，當然爭議性大很多。這種狀況我碰到的很少。印象比較深刻的有兩例。

  2009年，北市交由王進領團巡演德法比三國。拉奏巴哈時，他要求絃樂不抖音並大量使用空絃，概念是巴哈時期聲音該當如此。我們在教堂演奏，把現代慣用的持續抖音抽離後，『現代』質素自然被發配到邊疆，代之以不同的音效。這些『素樸』的聲音在Saarbrucken老教堂的樑柱拱頂迴響，當真給人離塵返樸的感覺，好像場景真拉回十七、八世紀了似。

  這種抽空現代的返樸工程，或許有考據上的正當性，不過團員似乎不太領情。如果指揮又很激動，還會衍生出酸化的反應呢！

  而王指揮就是一個窮究真理且熱情如火的人！每次樂團終於達到他的要求，成功將現代性放逐，回到他訓詁考證的歷史音色，他就像尋寶經年性情外放的考古學者，乍見骸寶出土且跟想像相配，總會忘情大叫：「budafor（beautiful）！」

  budafor！ 2009年母團大流行的病毒非它莫屬。只要碰到指揮要求某種音色，具有特殊的美學品味，就會有人偷喊：budafor！

  王進要求不抖音，多少有歷史考證的說明，另一個我碰到的則不然！

  年中，立陶宛裔奧籍天才小提琴家拉赫林來台，率tso演出孟德爾頌4。第一次排練他整曲走過，記憶中未多說話。接著，我們深陷他細膩設編的音色纏網中，而且界限清楚絕對不可踰越。尤其著名的第二樂章，旋律飄在宗教性遊行步伐上頭，他規定：不要抖！

  抖音，對現代絃樂手而言，絕對不是純粹的肢體動作而已，它幾乎演變成半本能的聲音機制，成份很複雜。所以，一首長七八分鐘的旋律都不要抖，百密總有一疏。排練過程，只要有人不小心手動了，拉赫林血流就會瞬間暴衝上臉，杏眼圓睜大喊：no vibrato！彷彿聖殿已被沾汙，有潔僻的藝術家得奮起譴責，捍衛淨土般。

  Norrington說：「如果樂團同意我的建議（我希望，也認為他們一定會同意），演出“威風凜凜”時不抖音，proms終夜，你們將聽到完全不一樣的聲音…。」 

  他真的那麼謙遜民主嗎？從他固著的性格去猜測，我總覺得不太可能。就算他問了，團員也不會想涉入戰局吧。不抖音固然有些『不便』，但是還可以承受，至於美學上的聖戰，就交給指揮去打就好，幹嘛把別人基本教義攬在自己身上？

  No vibrato！OK啦！