河內歌劇院（3）：邊陲的怡然

    終於來到歌劇院，法國殖民時期建造，1911年竣工，已經有105年歷史。夜色中黃光照射，看起來非常典雅高貴。站在對街遠遠凝視，心中有些悸動。
    歌劇院矗立在法式圓環一側，過街同樣不容易。連滾帶跑好不容易來到門口，許多洋人穿著正式禮服聚集在外。有一個婦女過來兜售黃牛票，感覺好像票券很搶手，實際上聽眾人數還好。現場還可以買到票，鐵欄式售票口窗口古色古香，令人發思古之幽情。
    一進大廳，百年音樂廳散發出歲月莊重的味道，馬上席捲過來，沁染人的感官。這只有親臨現場才感受的到，剎那間就有值回票價的感覺。
    兩個身著越式紅旗袍的女引導員看了票卷後，引導我們到二樓包廂。哇，最後面的包廂，在網路上看是貴賓包廂，怎麼我買最低價的票竟擁有這種待遇？購票中心說會幫我選最好的位置，果然沒騙我。當下真的有飄飄然的感覺。
    歌劇院並不大，散發出的氣韻卻非常特殊，跟我在古巴參觀過的Cienfugos Teatro Tomas Terry感覺有些像：拙樸厚重卻不失高貴，散發出邊陲的孤芳特質。這種氣韻令我陶醉，我最怕中心區文物建築專擅的壓迫感。坐在古老的椅子上，我咀嚼自己的特質，是否也有類邊陲的靈魂，在這兒比較怡然？
   坐在包廂翻閱節目單，又是一種複雜的感受。在台灣，「南向」喊得震天響，我們到底是用什麼心態面對這些「邊陲」國度？如果不是親自來到河內歌劇院，我還真不知道他們的節目單這麼豐碩呢，37頁小冊印本，中心區的節目單應該都不是這種印法了。要說過度美妝也行，卻仍然看得出慎重的

用心。單這用心，我們所「可能」進化「勝出」的已開發世代，其實也就疏懶甚多！
    聽眾慢慢入場，多半盛裝與會，比例有一半是洋人。後台開始有暖身的樂器聲音響起，久已沈寂的神經像塵封的豎琴般，鬆掉的弦先是被撥弄，繼而開始調緊。在眾多聲響中，我追蹤著小提琴的聲響⋯⋯。
    樂隊進場，一個女生領頭，坐定後才知道是首席。原來，他們的首席不用最後進場。不知道是移情或錯覺，樂隊的氣氛讓我回想起二十多年前的市交，沒那麼正式、不那麼投入。沒有專業的規則迫人仰望，也就沒有那麼強的束縛力。
    樂隊開始調音，然而從二樓向下俯視，聽眾席依然藍光點點。節目單雖然明載禁止照相、錄音、開手機，然則進步的專業規則僅供參考，大家各顯神通，見怪不怪，個體的自由穿梭在寬鬆規範的縫隙中。
    這就是邊陲嗎？一如河內的交通。
    我無法分析自己的感覺，「只得」聽任當下的驅動，也拿起手機錄了一小段影片。沒人看我，大家都這樣，所以也就不怎樣。
    老柴交響詩《Francesca da Rimini》的聲音響起，音響織度鬆散，音准的自由幅度似乎也很大⋯⋯。Stop!我要求我的腦筋暫停運作，就輕鬆的享受這份怡然！
    邊陲的怡然！噢，好放鬆！邊陲，更接近人性的故鄉嗎？